AMOR VACUI, L’AMOUR DU VIDE

Amor Vacui – E78-2003


Hans Fohan ordonne ses pensées et crée de l’espace pour le mystère du vide. Son oeuvre est réduite au noyau, qui en dit plus que le fruit lui-même. La simplicité, quand elle est bien comprise, apporte une clarification juste, approfondie et élégante. Sa conception de la peinture s’oppose catégoriquement à la conviction courante de ce qui doit être peint et comment.

Amor Vacui – G60 – 2005

Ses formes biomorphiques sont des explosions tamisées de la tache qui intriguent constamment mais ne reçoivent aucun droit conventionnel à une affection directe. La tache, symbole du XXIe siècle, est désormais un dialogue rarement évité. Le changement climatique et ses réfugiés sont centraux et nous renvoient à la croissance et au déclin du temps. Amor Vacui représente le cri silencieux de celui qui se profile lui-même. La tache souligne sa présence, exige de l’espace et souligne son droit absolu à exister.